Пожалуй,
основное, что
выделяет
ювелирное
искусство из
других видов
искусств — это
использование
природных
драгоценных
материалов. И в
этом смысле —
все церковное
искусство
ювелирно, так
как оно должно
использовать
только
природные, а
часто и
драгоценные
материалы. Это —
золото в
иконописи и
церковной
архитектуре,
природные
минералы в
составе красок
икон и, конечно,
обилие
драгоценных
материалов в
богослужебных
предметах,
раках, ковчегах,
окладах икон —
во всех тех
предметах,
которые и
являются
предметами
церковного
ювелирного
искусства.
Попробуем
объяснить, в чем
заключается
каноничность
использования
природных и
драгоценных
материалов.
Человеку
современных
эстетических
взглядов бывает
сложно
совместить
роскошное
убранство храмов
и богатство
храмовой утвари
с аскетизмом
христианского
вероисповедания.
Но, как и все
антиномии
христианства,
это противоречие
разрешается, как
только мы
находим силы
подняться над
материалистическим
восприятием и
начинаем
смотреть
духовно.
Дело в том, что
все природные
материалы
тварного мира
являются
образами и
символами мира
горнего, «ибо
невидимое Его,
вечная сила Его,
и Божество, от
создания мира
через
рассматривание
творений
видимы», —
говорит апостол
Павел (Рим.
1.20).
Аналогичную
мысль находим и
у Дионисия
Ареопагита:
«Вещи явленные
суть воистину
иконы вещей
незримых». На
этой
фундаментальной
формуле
построена вся
православная
теория иконы,
как отображения,
принципиально
отличного от
своего
первообраза, но
позволяющего
«энергиям»
первообраза
реально в этом
отображении
присутствовать.
Возможность
присутствия
Божественных
энергий в
материале,
возможность
освящения
вещества
является
каноническим
положением
Церкви со времен
Иоанна
Дамаскина, после
победы над
ересью
иконоборчества.
В связи с этим
возникают
строгие
требования, как
к самому
веществу, так и
к художнику,
который с ним
работает.
Становится
важным
природность
вещества, то
есть оно должно
быть сотворено
Богом. По словам
святителя
Филарета
(Дроздова),
поддельные камни
и поддельные
металлы нельзя
употреблять в
церковном
обиходе не
потому, что они
малоценны, а
потому, что
заключают в себе
ложь. Важна
особенность и
драгоценность
вещества, а
также его
избранность и
предписание
свыше. Так,
например, для
крещения из всех
жидкостей может
использоваться
только вода, а
для совершения
Евхаристии —
вино и хлеб.
Драгоценные
материалы уже в
силу своей
уникальности
выходят за рамки
материального и
как нельзя лучше
передают
духовные
понятия, не
имеющие прямых
аналогий в нашем
мире. Священное
Писание и учение
Святых Отцов
наполнено
описаниями
мистических
видений и
духовных
сущностей,
передаваемых
через образы
золота, серебра
и драгоценных
камней. Все эти
знания о
значении
драгоценностей,
содержащиеся в
Священном
Предании,
используются в
церковном
ювелирном
искусстве.
Говоря о
требованиях к
церковному
художнику,
следует
вспомнить слова
Ветхого Завета,
где определяется
его роль. «И
сказал Господь
Моисею, говоря:
смотри, Я
назначаю именно
Веселеила, сына
Уриева, сына
Орова, из колена
Иудина; и Я
исполнил его
Духом Божием,
мудростью,
разумением,
ведением и
всяким
искусством,
работать из
золота, серебра
и меди, ...
резать камни для
вставливания, и
резать дерево
для всякого
дела; и вот Я
даю ему
помощника
Аголиава, сына
Ахисамахова, из
колена Данова, и
в сердце всякого
мудрого вложу
мудрость, дабы
они сделали все,
что Я повелел
тебе: ...»
(Исход
XXXI.1–11).
Далее идет
строгая
регламентация
использования
материалов в
каждом священном
предмете. В тоже
время,
существовал
ветхозаветный
запрет: «не
делай себе
кумира и
никакого
изображения
того, что на
небе вверху, и
что на земле
внизу, и что в
воде ниже земли»
(Исход XX.4),
который можно
отнести к
самостоятельному,
«безбожному»
творчеству
художника. Такое
творчество,
учитывая
религиозность
сознания
человека,
невольно
приводит к
идолопоклонству.
Этим объясняются
слова Библии:
«проклят, кто
сделает
изваянный или
литый кумир,
мерзость пред
Господом,
произведение рук
художника...»
(Второзаконие
XXVII.15).
Поэтому,
церковное
искусство не
является
творчеством в
том смысле, как
это понимается в
светском
искусстве. То
есть, церковный
художник не
творит из
ничего, как это
делают
живописцы,
создающие на
холсте золотой
свет с помощью
масляных красок,
соперничая с
самим Господом.
В тоже время,
работая с
природными
материалами,
художник
остается под
ветхозаветным
запретом
создания
реалистических
изображений.
Его задача —
понять и
передать Божий
промысел.
Церковный
художник — это
слуга–распорядитель
в «хозяйстве»
Господа. Как и
священник, он
помогает
осуществлять
связь между
двумя мирами,
раскрывая в
материи духовную
сущность,
занимается
освящением
вещества.
Поэтому, его
деятельность —
это скорее
священнодействие,
а не творчество.
В связи с этим,
стоит сказать и
об
избирательности
использования в
церковном
искусстве новых
технологий.
Некоторые из них
нарушают
религиозность
(связанность с
Богом)
деятельности
художника.
Сегодня это, в
первую очередь,
технологии
компьютерного
моделирования.
Забывая о своем
высоком
предназначении,
художник не
возрастая
духовно,
начинает
стремиться к
внешним
критериям — к
техническому
качеству и
количеству,
уступая свое
место
компьютеру. Тем
самым он
окончательно
устраняет
влияние Бога на
свое творчество.
Конечно,
приведенные
требования и к
веществу, и к
художнику
достаточно
высоки, и были
под силу только
древнему
художнику,
обладавшему
крепкой верой,
любовью и
смирением. К
великому
сожалению,
сегодня мы лишь
в малой степени
выполняем
канонические
требования к
материалам и к
художнику, а
часто и совсем
забываем об их
существовании.
Воспринимая
канон, как набор
регламентированных
внешних
признаков, мы
создаем
произведения
формально
церковные, а на
самом деле —
мертвые
имитации.
Участвуя в
религиозной
жизни человека,
такие «творения»
среди верующих
людей могут
способствовать
либо укреплению
обрядоверия,
либо появлению
иконоборческих
тенденций, а
среди неверующих
— усиливать
атеизм. С другой
стороны, когда в
ювелирном деле
религиозность
принимает
чувственный
характер,
понятие
«Божественной
энергии»
подменяется
«энергетикой
материала», что
приводит к
поклонению
самому веществу
и магическому
использованию
ювелирных
предметов.
В следующих
беседах мы
продолжим
разговор о
значении
вещества и
поговорим о
символике
конкретных
ювелирных
материалов.
Юрий Анатольевич
Федоров
